ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS: EXPOSICIONES

Aprovechando la oferta cultural de Madrid, se proponen una serie de exposiciones que pueden ser de interés:

FUNDACIÓN MARÍA CRISTINA MASAVEU PETERSON (c/Alcalá Galiano 6)
Entrada gratuita. Martes a viernes: 11:00 - 20:00h. Sábados: 10:00 - 20:00h. Domingos: 10:00 - 15:00h.
•    COLECCIÓN MASAVEU. ARTE ESPAÑOL DEL SIGLO XX. DE PICASSO A BARCELÓ. (9.10.24 - 20.07.25 /). La muestra recoge un centenar de pinturas y esculturas de la colección de Masaveu, muy representativas de distintos movimientos y artistas del siglo XX, entre los que se encuentran Pablo Picasso, María Blanchard, Sorolla, Joan Miró, Salvador Dalí y Eduardo Chillida.
 

MUSEO REINA SOFÍA
Entrada gratuita estudiantes, presentar acreditación. Lunes a sábado: 10:00 - 21:00 h. Domingos: 10:00 - 14:30 h. Martes cerrado.
•    SOLEDAD SEVILLA. RHYTMS, GRIDS, VARIABLES. (hasta el 10 de marzo 2025). Vinculada desde sus inicios al heterogéneo grupo de artistas españoles adscritos a los presupuestos estéticos de la abstracción geométrica, Sevilla ha desarrollado un riguroso lenguaje basado en la pureza de la línea y el color, así como en la construcción de formas a partir de módulos geométricos. 

Soledad Sevilla_Facultat de Belles Arts de la UPV, 2023

 

 •    ESPERPENTO. Arte popular y revolución estética. (hasta el 10 de marzo 2025). Edificio Sabatini, Planta 1
Esta exposición aborda el concepto de «esperpento» como un núcleo de pensamiento estético susceptible de ofrecer una nueva perspectiva para entender la realidad. Formulado por el escritor Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936) como herramienta de cuestionamiento crítico, en reacción al atraso y la desesperanza moral que asolaba España en el primer tercio del siglo XX, el esperpento confrontó el encorsetamiento social, político y cultural del país, insistiendo en el distanciamiento de la mirada y en una serie de estrategias estéticas que desplegaron su máxima eficiencia en la deformación.

FUNDACIÓN MAPFRE (Sala Recoletos)
Entrada 5 €. Lunes: 14:00 - 20:00h. Martes a sábado: 11:00 - 20:00h. Domingos y festivos: 11:00 - 19:00h.
•    PAUL DURAN-RUEL Y LOS ÚLTIMOS DESTELLOS DEL IMPRESIONISMO. (Hasta el 5 de enero 2025). Paul Durand-Ruel fue un destacado marchante y mecenas que protegió y promovió el arte desde su galería en París, así como desde sus sedes en Londres y Nueva York. Esta muestra da a conocer su figurra y relevancia al tiempo que pone en valor el trabajo de cinco artistas de la generación postimpresionista, Albert André, Georges D'Espagnat, Gustave Loiseau, Maxime Maufra y Henry Moret.
•    31 MUJERES. UNA EXPOSICIÓN DE PEGGY GUGGENHEIM. (Hasta el 5 de enero 2025). En 1943, Peggy Guggenheim organizó en su galería de Nueva York Art of This Centuryuna exposición de la que formaron parte treinta y una artistas, la mayoría de ellas vinculadas al movimiento surrealista y a la abstracción. Ahora, la Sala Recoletos de la Fundación Mapfre acoge la obra de aquellas mujeres.
•    WEEGE. AUTOPSIA DEL ESPECTÁCULO. (Hasta el 5 de enero 2025). Arthur H. Fellig (1899-1968), más conocido por el seudónimo de Weegge, fue uno de los fotógrafos más reputados de los años 30 y 40 en EEUU. Durante aquellas décadas, se dedicó a retratar tanto a los protagonistas del mundo del hampa y los ambientes marginales de la noche neoyorquina como a las grandes estrellas cinematográficas de la California del momento. Es sobre estas últimas sobre las que gira esta exposición que se puede ver en la Fundación Mapfre.
 

FUNDACIÓN JUAN MARCH  (c/Castelló 77)
Entrada gratuita. Lunes a sábado y festivos: 11:00 - 20:00 h. Domingos: 10:00 - 14:00 h.
•    SAUL STEINGER ARTISTA. (18.10.24 - 12.01.25). Esta exposición es la primera retrospectiva completa dedicada a Saul Steinberg (Râmnicu Sărat, Rumania, 1914 - Nueva York, 1999), es especialmente conocido por sus dibujos publicados en las portadas e interiores de la revista The New Yorker; su producción artística va mucho más allá: su ingenio y virtuoso juego de imágenes se traslada a otros medios menos populares, pero claves en su producción, como la pintura, la gráfica, el collage, el fotomontaje, hasta llegar a “dibujar” en tres dimensiones.

Saul Steinberg, The Americans. Main Street – Small Town, 1958.
© The Saul Steinberg Foundation / VG Bild-Kunst, Bonn 2013.